
NFT 的空前崛起,可能是藝術家創作和貨幣化作品的一項令人難以置信的創新。曾經只是加密貨幣世界的小眾部分,卻迅速發展成為一場數字革命。NFT 如何成為價值數十億美元的產業,第一個NFT是怎么創作出來的?NFT的歷史是怎么樣的呢?今天由世鏈nft數藏網(shiliannft.com)的小編帶我們一起來了解一下NFT的過去、現在、未來。
NFT(不可替代代幣)可以代表幾乎任何東西的所有權,從數字藝術到虛擬房地產。
在數字資產領域證明權利往往很困難,但隨著 NFT 的引入,證明所有權變得更加安全和容易。
與比特幣或美元相反,NFT 被描述為不可替代的,因為每一個都是獨一無二的,都有自己的價值。
原因有很多。不可替代代幣 (NFT) 是獨一無二的,可以代表區塊鏈上的任何數字資產(例如 Ethereum、Solana、Flow、Tezos 等),從而使其變得稀缺、可證明和有價值。NFT 的出現為藝術家和創作者創造了一種新的媒介來展示他們的創作或收藏。反過來,一場革命正在為藝術家創造和貨幣化他們的作品鋪平道路,而收藏家則可以完全透明地了解他們購買的真實性和出處。
NFT 資產的形式可以是數字藝術、收藏品、音樂的創造性延伸、三者之間的協同作用,或者是全新的和未開發的作品。創作者繼續使用 NFT 突破創造力的界限,以新的創新方式對其進行調整。
現在,這種技術現象從何而來?NFT 的歷史以及第一個創造者 Kevin McCoy 的歷史始于 2014 年 5 月 3 日。他在加密藝術市場爆發之前就鑄造了不可替代的代幣“Quantum”。
Quantum 是一個八邊形的像素化圖像,里面充滿了指示圓、弧或其他共享同一中心的形狀,較大的形狀圍繞著較小的形狀,并在熒光色調中閃爍著催眠般的脈動。截至今天,獨一無二的“量子”藝術作品(2014-2021)以 700 萬美元的價格出售。
麥考是個例外。多年來,他和他的妻子詹妮弗已成為一流的數字藝術家。“NFT 現象深深地成為藝術界的一部分,” McCoy說。“它源于藝術家從事創意技術的悠久歷史。” 然而,他們的作品歷來被熱情的藝術收藏家購買——與其進入公開競標戰,麥考伊更喜歡在畫廊或一對一地出售。他們的作品“Every Shot, Every Episode”今天展出,可以在大都會藝術博物館觀看。
這個旅程是一個漫長的故事,涉及到許多人、藝術家和項目,所以讓我們開始吧。
2012 年12 月 4 日,Meni Rosenfeld發表了一篇論文,介紹了在比特幣區塊鏈上發行的“彩色硬幣”的概念。彩色硬幣描述了一類在比特幣區塊鏈上代表和管理現實世界資產的方法,可用于證明這些資產的所有權。它們基本上是普通的比特幣,但上面有一個標記,決定了它們的用途。
NFT 的概念源于所謂的“彩色硬幣”,這個最初的想法是將比特幣區塊鏈用于數字收藏品、優惠券、財產、公司股票等資產。它們被描述為新技術,并為未來的利用前景提供了原始可能性。
盡管彩色幣的概念從未實現,但由于比特幣的局限性,它為未來進一步的 NFT 實驗奠定了基礎。
2014 年 5 月 3日, 數字藝術家Kevin McCoy鑄造了第一個已知的 NFT“量子”。量子是一個像素化的八邊形,充滿了不同的形狀,以一種非常催眠的方式脈動。2021 年 11 月 28 日,獨一無二的量子藝術作品在蘇富比拍賣會上以超過 140 萬美元的價格售出。
2014 年,Robert Dermody、Adam Krellenstein 和 Evan Wagner 創立了Counterparty,這是一個基于比特幣區塊鏈的點對點金融平臺和分布式開源互聯網協議。Counterparty 允許創建資產并進行去中心化交易,從而為用戶提供了一種創建自己的可交易貨幣的方式。它有無數的想法和機會,包括沒有假冒問題的模因交易。
2015 年 4 月,Counterparty 與Spells of Genesis的團隊創作者合作。Spells of Genesis 游戲的創作者不僅是通過 Counterparty 將游戲內資產發行到區塊鏈上的先驅,而且他們也是最早推出 ICO 的人之一。創作者通過引入他們自己的名為BitCrystals的游戲內貨幣來幫助資助 Counterparty 的開發。
2016 年 8 月,新趨勢開始出現。Counterparty 與流行的集換式卡牌游戲Force of Will合作,并在 Counterparty 平臺上推出了他們的卡牌。在口袋妖怪、游戲王和魔法之后,Force of Will 是北美銷量排名第四的紙牌游戲。他們進入之前沒有區塊鏈或加密貨幣經驗的生態系統,標志著將此類資產放在區塊鏈上的價值。
2017 年 10 月,Cryptopunks在以太坊區塊鏈上推出了世界上第一個稀有數字藝術市場。該項目的創建者展示了 10,000 個不同的卡通人物,任何擁有以太坊錢包的人都可以自由領取。所有這些都很快被認領,激發了一個強大的二級市場,收藏家可以在那里交易它們以提高價格。由于 ERC721 尚未開發,因此 Cryptopunk NFT 創造性地在 ERC20 和 ERC721 以太坊代幣的混合體上發行。
ERC20 是最常見的以太坊令牌標準,具有允許令牌相互交互的規則,但不是創建獨特令牌的最佳選擇。輸入 ERC721,它的目的是成為以太坊區塊鏈上 NFT 的標準。ERC721 有助于從單個智能合約跟蹤單個代幣的所有權和移動。
在 2018 年至 2022年期間,NFT 逐漸進入公眾意識,然后在 2021 年初爆發為主流采用。
席卷加密貨幣社區的看似地下運動已慢慢轉變為更主流的藝術。這種轉變在 2018 年情人節達到了一個轉折點,當時藝術家 Kevin Abosch 與 GIFTO 合作舉辦了一場慈善拍賣會。此次合作促成了一件名為 The Forever Rose的精美 CryptoArt 作品的價值 100 萬美元的交易。
當 Abosch 先生開始在一個名為“ IAMA Coin ”的項目中使用以太坊區塊鏈與他的血液相結合時,他繼續籌集資金。Abosch 并不是唯一采用這種激動人心的表達方式的藝術家。隨著藝術家們興奮地突破他們的創作界限,它已經慢慢獲得了吸引力。
NFT 市場比現有的資產轉移方式更高效、更具流動性。許多平臺已經在線上浮出水面,每個平臺都為創作者和收藏家提供了差異化優勢。中斷的主要領域集中在限制集中收費,傳統藝術品經紀人、拍賣行通常收取高達 40% 的費用。Opensea被認為是最大的藝術、音樂、域名、收藏品和交易卡市場。Mintable 的平臺主要致力于讓創作者的鑄造過程變得超級簡單。Portion將自己定位為一個連接 NFT、DeFi 和 DAO 的 NFT 平臺,治理代幣 $PRT 的持有者——社區——負責管理。其他平臺,如Niftex允許用戶購買部分 NFT 或“碎片”,它們是代表完整 NFT 的一部分的 ERC20 代幣。
盡管在過去幾年中 NFT 存在一些不確定性,但有一件事仍然是絕對肯定的,NFT 將繼續存在,它們將成為藝術世界未來的重要組成部分。
近年來,藝術市場已經發生了很大變化,而藝術市場大流行的結果導致了對傳統運作方式的更大轉變。
遠離發明、實驗和大爆炸的時代,既然 NFT 存在于主流空間中,它們的未來就有無限的機會和無限的潛力。
不可替代代幣的歷史比大多數人意識到的要長得多。隨著越來越多的人意識到 NFT 可以在我們當前的大多數領域產生的影響,NFT 空間將會增長,NFT 生態系統的發展將會加速。開發人員將繼續創造創新用途,可互操作的項目將徹底改變游戲規則。