NFT的出現(xiàn)，正在撼動(dòng)整個(gè)藝術(shù)品市場(chǎng)。在這場(chǎng)狂熱風(fēng)暴里，藝術(shù)家、收藏家、投機(jī)者都參與其中。NFT是什么？它改變了什么？為什么人們追捧它？就讓我們?cè)诮裉斓慕鹑谛“倏评锪牧陌伞?/p>

3月份，藝術(shù)品市場(chǎng)發(fā)生了一件引人注目的大事情。

著名拍賣行佳士得（Christie’s）在網(wǎng)上舉辦了首次數(shù)字藝術(shù)品拍賣，拍賣的是美國(guó)平面設(shè)計(jì)師Beeple（本名邁克·溫克爾曼 Mike Winkelmann）的作品《每一天——頭5000天》。

Beeple (b. 1981) EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS 圖源：Christie’s

這張巨幅數(shù)字拼貼畫乍一看像是像素畫，密密麻麻排布了許多馬賽克格子。但仔細(xì)看，這幅畫其實(shí)別有乾坤——?jiǎng)?chuàng)作者Beeple在13年間堅(jiān)持日作一畫，因此整幅畫是由5000張圖像拼成的。也就是說(shuō)，只要放大看，畫中每個(gè)格子都是一幅完整獨(dú)立的作品。

這次拍賣最終的成交價(jià)達(dá)到了驚人的6928萬(wàn)美元（約合人民幣4.5億元），創(chuàng)下了數(shù)字藝術(shù)品交易的新紀(jì)錄，也成為了目前在世藝術(shù)家的第三高成交價(jià)，僅次于杰夫 · 昆斯（Jeff Koons）和大衛(wèi) · 霍克尼（David Hockney）。

圖源：Christie’s

不過(guò)，大家可能要問(wèn)了：這樣的數(shù)字藝術(shù)品，完全沒(méi)有實(shí)體，在互聯(lián)網(wǎng)上“一搜即現(xiàn)”，每個(gè)網(wǎng)民都能隨意復(fù)制粘貼，壓根談不上什么稀缺性。那為什么就有人愿意花錢，甚至是大價(jià)錢來(lái)買呢？

其中的關(guān)鍵，在于一項(xiàng)名為“NFT”新技術(shù)，它使數(shù)字藝術(shù)品獲得了之前沒(méi)有的稀缺性。目前許多投資者買入NFT進(jìn)行投機(jī)性投資，但也有越來(lái)越多的人長(zhǎng)期持有NFT，將其視為收藏品。

下面我們來(lái)聊聊NFT到底是什么，以及它會(huì)在多大程度上改變藝術(shù)品市場(chǎng)。

2014年5月，在紐約舉辦的年度活動(dòng)Seven on Seven（類似黑客馬拉松）上，技術(shù)家阿尼爾·達(dá)什（Anil Dash）和藝術(shù)家凱文·麥考伊（Kevin McCoy）共同創(chuàng)作了一款名為“貨幣化圖形（monetized graphics）”的系統(tǒng)，用以支持和保護(hù)藝術(shù)家的數(shù)字作品。

當(dāng)時(shí)正是輕博客網(wǎng)站湯博樂(lè)（Tumblr）的風(fēng)潮期，數(shù)以百萬(wàn)計(jì)的藝術(shù)家和粉絲在網(wǎng)站上廣泛分享一些圖片和視頻。

不過(guò)盡管這類數(shù)字作品擁有很高的熱度，但創(chuàng)作者幾乎得不到任何回報(bào)。如何擺脫“用愛(ài)發(fā)電”的創(chuàng)作方式一直是數(shù)字藝術(shù)家們的一大困境。

麥考伊的一些作品也在網(wǎng)上被廣泛轉(zhuǎn)發(fā)，這使他開始思考當(dāng)時(shí)還在萌芽階段的區(qū)塊鏈技術(shù)能否在這件事情上派上用場(chǎng)。在Seven on Seven活動(dòng)上，他和達(dá)什一起開發(fā)了一款以區(qū)塊鏈為基礎(chǔ)、記錄原版數(shù)字作品所有權(quán)的系統(tǒng)。

在新當(dāng)代藝術(shù)博物館（New Museum of Contemporary Art），他們第一次做了現(xiàn)場(chǎng)演示：麥考伊用一個(gè)名為Namecoin的區(qū)塊鏈來(lái)登記其妻子創(chuàng)作的一段視頻剪輯（已經(jīng)上傳到網(wǎng)上），這產(chǎn)生了一連串的字符憑證，達(dá)什則在現(xiàn)場(chǎng)花四美金購(gòu)買，麥考伊隨后在網(wǎng)絡(luò)里將這串字符憑證轉(zhuǎn)給了對(duì)方。

麥考伊和達(dá)什在 Seven on Seven 活動(dòng)上介紹“貨幣化圖形”項(xiàng)目

盡管倆人并沒(méi)有為這版設(shè)想申請(qǐng)專利，這套系統(tǒng)也沒(méi)有普及開來(lái)，但不管怎么說(shuō)，這是已知的第一套NFT系統(tǒng)。

NFT全稱是Non-Fungible Token，譯為“非同質(zhì)化代幣”。不過(guò)這看起來(lái)依然難以理解，讓我們拆解成“非同質(zhì)化”和“代幣”來(lái)看看吧。

代幣（Token），這個(gè)概念看起來(lái)比較專業(yè)，其實(shí)我們?cè)谏罾锝?jīng)常會(huì)遇見(jiàn)它，比如游戲廳硬幣大小的游戲幣。

從歷史上看，代幣的功能非常單純，就是一個(gè)憑證，這是每個(gè)經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)都需要的；隨著法律和制度的不斷完善，包括代幣在內(nèi)承擔(dān)憑證功能的東西都成了各種票據(jù)、證券等。

我們?cè)?018年具體介紹過(guò)Token的涵義和發(fā)展歷史，感興趣的朋友可以回顧一下：《我們竟然還在使用源于石器時(shí)代的Token系統(tǒng)？——你所不了解的Token歷史》。

簡(jiǎn)略來(lái)說(shuō)，我們現(xiàn)在可以把NFT這種“代幣”理解為一種數(shù)字化“所有權(quán)憑證”，在區(qū)塊鏈系統(tǒng)中發(fā)行和使用，實(shí)現(xiàn)價(jià)值的轉(zhuǎn)移、流動(dòng)和記賬，用來(lái)代表所有者的一種資產(chǎn)或權(quán)益。麥考伊在Namecoin上登記所產(chǎn)生的一連串代碼就是代幣。

這聽起來(lái)是不是和比特幣、以太坊一樣？

那么NFT到底特殊在哪里？答案是“非同質(zhì)化”，這意味著每一個(gè)NFT都不一樣，不能兩兩交換，最小單位是1且不可分割。

正是因?yàn)檫@種特性，NFT能使藝術(shù)家將自己的音樂(lè)、繪畫、視頻等作品記錄在區(qū)塊鏈上，成為獨(dú)一無(wú)二的“原版”，以此防止產(chǎn)權(quán)被濫用，保證自己的利益。

如今，有不少像Beeple這樣的數(shù)字藝術(shù)家，甚至是明星都選擇將自己的作品上傳到NFT交易平臺(tái)上售賣，效果出奇得好。

1月，NBA球星勒布朗·詹姆斯在湖人比賽中投籃的一個(gè)視頻片段被制成NFT，以10萬(wàn)美元售出。

2月，風(fēng)靡全球的表情包“彩虹貓（Nyan Cat）”的創(chuàng)始人克里斯·托雷斯把這只彩虹貓表情包的NFT掛到了一家叫Foundation的數(shù)字商品交易平臺(tái)上，最終以58萬(wàn)美元的價(jià)格售出。

彩虹貓（Nyan Cat）

3月，美國(guó)搖滾樂(lè)隊(duì)萊昂國(guó)王（Kings of Leon）的新專輯《When You See Yourself》以NFT的形式進(jìn)行銷售，收入超過(guò)200萬(wàn)美元。

圖源：https://www.yellowheart.io/

同月，社交媒體推特（Twitter）的創(chuàng)始人杰克·多爾西（Jack Dorsey）將自己在2006年3月22日發(fā)布的第一條推特作為NFT進(jìn)行拍賣，最終以291.6萬(wàn)美元成交。

各家類似淘寶、京東的數(shù)字藝術(shù)品交易平臺(tái)也正不斷涌現(xiàn)。

NFT 交易平臺(tái) OpenSea

洛杉磯藝術(shù)家安德魯·本森（Andrew Benson)長(zhǎng)期在軟件公司工作以維持生計(jì)，在一次策展計(jì)劃落空后，他開始對(duì)自己的藝術(shù)生涯感到迷茫。

時(shí)隔一年半，一個(gè)在NFT交易平臺(tái)Foundation工作的朋友向他發(fā)出邀約，原本不抱什么希望的本森發(fā)過(guò)去了一段視頻，沒(méi)想到10天后該作品以1250美元的價(jià)格售出了，之后他又陸續(xù)賣出了10件作品。

“這真的動(dòng)搖了我的世界觀，看到作品找到了存在的意義，這讓我更愿意像一個(gè)藝術(shù)家那樣思考”，本森說(shuō)。

作為藝術(shù)家生存的最佳方式，就是不必作為藝術(shù)家生存”，這可能是很多小藝術(shù)家的生活之道。NFT的初心就是幫助“落魄”的藝術(shù)家，它革新了傳統(tǒng)藝術(shù)品的交易模式。

以前，藝術(shù)家只能通過(guò)第一次出售作品賺錢，之后的任何流轉(zhuǎn)和交易都與藝術(shù)家本人無(wú)關(guān)了。但NFT交易平臺(tái)設(shè)置的規(guī)則不同，當(dāng)藝術(shù)家作品被二次出售時(shí)，創(chuàng)作者仍可以從中獲得一定比例的收益。

據(jù)華爾街日?qǐng)?bào)4月5日的報(bào)道，各地的藝術(shù)家認(rèn)為，NFT可能成為一個(gè)“攪局者”，將擾亂畫廊的忠誠(chéng)度，重塑創(chuàng)作者的經(jīng)濟(jì)需求和工作方式。

倫敦藝術(shù)家本杰明·真蒂利（Benjamin Gentilli）對(duì)NFT的前景十分樂(lè)觀，他表示：“NFT是自文藝復(fù)興和印刷業(yè)以來(lái)，最大的一次關(guān)于藝術(shù)品權(quán)益的調(diào)整，使其重新回到藝術(shù)家的手中。”

CryptoPunks 發(fā)行的 NFT 外星人造型藝術(shù)品

不過(guò)，很難說(shuō)這是不是一次新的“錯(cuò)覺(jué)”。有不少評(píng)論家認(rèn)為，NFT價(jià)格的飆升大多仰賴于當(dāng)下大熱的音頻應(yīng)用Clubhouse，也許跟2017-2018年的首次代幣發(fā)行（ICO）熱潮一樣，狂歡很快就會(huì)結(jié)束。

達(dá)什在《大西洋月刊》上發(fā)表的文章中說(shuō)：“麥考伊仍然相信區(qū)塊鏈技術(shù)可以幫助藝術(shù)家。但以我技術(shù)工作者的經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，我的樂(lè)觀主義多次被機(jī)會(huì)主義者打破，這些人常在技術(shù)起飛后沖進(jìn)來(lái)（攪局）。”

舉例而言，mp3剛出現(xiàn)時(shí)，這被認(rèn)為是允許藝術(shù)家直接向歌迷銷售的創(chuàng)新技術(shù)，博客也是如此，這種模式在一個(gè)又一個(gè)行業(yè)中接連出現(xiàn)。

不過(guò)達(dá)什指出，最后的結(jié)果可能并不如意。“這些變化使得創(chuàng)作者們只能任由那些更強(qiáng)大、更殘忍、更不負(fù)責(zé)任的公司擺布，而不是那些被他們搞垮的唱片公司和出版商。音樂(lè)家和作家可以直接接觸到他們的觀眾，但是它的代價(jià)是不穩(wěn)定，此前很少有人能夠想象得到這一局面。”

離達(dá)什和麥考伊2014年的那場(chǎng)演示已經(jīng)過(guò)去將近7年，NFT如今的發(fā)展超出了所有人的想象——市場(chǎng)在2020年膨脹，市值從2018年的4100萬(wàn)美元左右攀升到至少3.38億美元；到了2021年，NFT投資更是炙手可熱，僅在第一季度，總交易額就超過(guò)了15億美元，環(huán)比漲幅超過(guò)2627%。

圖源：WSJ

不過(guò)，有些讀者可能還是很迷惑：盡管NFT是獨(dú)一無(wú)二的，但背后登記的數(shù)字作品仍然是可以復(fù)制的啊，為什么人們?cè)敢饣ù髢r(jià)錢去買一個(gè)原版憑證呢？

對(duì)此，《時(shí)代周刊》3月22日的一篇深度報(bào)道給出了三大原因：

第一，NFT為長(zhǎng)期免費(fèi)的數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)造了稀缺性，從而帶來(lái)了收藏價(jià)值。與很多運(yùn)動(dòng)鞋迷們對(duì)最新限量版球鞋著迷的原因一樣，擁有NFT這樣獨(dú)一無(wú)二的東西，本身就有吸引力。

第二，人們?yōu)閿?shù)字作品付費(fèi)的意愿和習(xí)慣已經(jīng)開始成熟。一些數(shù)字藝術(shù)收藏者認(rèn)為他們不僅僅是在購(gòu)買像素，更是為數(shù)字藝術(shù)家們的勞動(dòng)付費(fèi)。

受疫情影響，過(guò)去一年，世界上多數(shù)人在網(wǎng)上花費(fèi)了很多時(shí)間，“如果你的整個(gè)世界是虛擬的，那么把錢花在虛擬的東西上就有了意義”，這和許多玩家愿意在游戲里為虛擬裝備氪金是一個(gè)道理。

第三，NFT背后存在獲利空間，這可能是最現(xiàn)實(shí)的原因了。對(duì)加密貨幣和技術(shù)的廣泛熱情推動(dòng)了NFT價(jià)值的飆升。

這股NFT藝術(shù)狂熱不僅吸引了藝術(shù)家和收藏家，還吸引了不少想要快速發(fā)家致富的投機(jī)者。

此外，所謂的“巨鯨”正通過(guò)大宗NFT交易獲得曝光，這等于是投入大量資金的一場(chǎng)創(chuàng)意營(yíng)銷。

不過(guò)，NFT也存在價(jià)值隱患。最大的問(wèn)題在于，它們可以與自身關(guān)聯(lián)的數(shù)字作品分離。

NFT的購(gòu)買者其實(shí)并不是買了數(shù)字作品，而是購(gòu)買了與作品相關(guān)的“憑證”，這也就是說(shuō)，與“憑證”關(guān)聯(lián)的數(shù)字產(chǎn)品是可以被“動(dòng)手腳”的。

這就像是買了一件仍然留在藝術(shù)館里的作品，公眾仍然可以參觀，還能免費(fèi)復(fù)制另作他用。而且，藝術(shù)館還不負(fù)責(zé)作品的安全——它可能會(huì)丟失、損壞、或被替換。

例如，近期一名加密藝術(shù)家就用實(shí)際行動(dòng)來(lái)“拆臺(tái)”了，其售出的NFT對(duì)應(yīng)的作品瞬間從電子肖像畫轉(zhuǎn)為波斯地毯。這是不是能讓你想起班克斯（Banksy）在畫作中安裝碎紙機(jī)，導(dǎo)致作品在拍賣后“自毀”的惡作劇？

事實(shí)上，還有很多NFT并不能加載出背后的作品，甚至有“李鬼”冒用“李逵”的作品進(jìn)行售賣。以至于現(xiàn)在出現(xiàn)了一個(gè)專門的網(wǎng)站來(lái)進(jìn)行審計(jì)。

難怪都說(shuō)，想在21世紀(jì)的NFT熱潮中撿到寶，就跟19世紀(jì)的淘金差不多——主要靠命。

參考來(lái)源：

1. Artists Jump Into NFTs, Seeing a Digital Bonanza, The Wall Street Journal, April 5, 2021

2. NFTs Are Shaking Up the Art World—But They Could Change So Much More, Time, Mar. 22,2021

3. NFTs Weren’t Supposed to End Like This, The Atlantic, April 2, 2021