“2022.02.14——2022.02.21”

上周可謂是忙碌的一周，各種信息與節慶占據了我們的視線。我們經歷了情人節、元宵節；

在過去的一周多的時間中，北京冬奧會閉幕式精彩舉辦、上海油罐藝術中心入選“百年間25座最佳博物館建筑”，從不同角度向國內外展現了中國的文化與藝術力量。

在全球范圍內，藝術圈也處于萬物競萌的復蘇形勢中：美國最大的國際藝術博覽會之一“洛杉磯藝術博覽會”的回歸為線下藝術活動的正常舉辦帶來一絲曙光、愛知三年展公布參展藝術家名單；中國中央禮品文物管理中心、迪拜未來博物館即將開放、“三星堆之睛”三星堆古蜀文化遺址博物館設計方案出爐；厲蔚閣亞洲宣布任命馬遙女士為總監、格萊斯頓畫廊任命蔡秉橋為合伙人；NFT藝術在拍賣市場中仍然占據重要位置；一些展覽也陸續開幕。

就這樣，一些藝術家與學者逝去，另一些又同時展現新生，周而復始，如四季變幻。

春季來了，藝術將在新一輪的時光往復中起到怎樣的作用？

本篇報道閱讀時長約18分鐘。

藝術 · 事件

冬奧會閉幕，“中國式浪漫”催淚網友

北京第二十四屆冬季奧林匹克運動會閉幕式于2月20日晚在國家體育場舉行。中國國家主席習近平、國際奧委會主席巴赫出席閉幕式。從2008年到2022年，北京成為全球首個“雙奧之城”，閉幕式也為全球人民送去了一場別樣的、具有濃重“中國美學”的催淚藝術盛宴。網友紛紛表示：原來開幕式和閉幕式是中國人浪漫的“連續劇”——開幕式上迎客松相迎、閉幕式上折柳枝相送，閉幕式用獨具東方文化韻味的送別方式期待所有來到北京的朋友們帶上這一條柳枝、帶走中國人民的友誼。

相較于開幕式二十四節氣倒計時的唯美、震撼，閉幕式登場的手持花燈的孩子更添靈動、活潑。閉幕式視效總監張玲玲透露，為完美呈現視覺效果，團隊嘗試冰凍了8立方米的冰塊進行拍攝采集，對該環節的靜態、動態測試達200多次。閉幕式的獨特視聽語言和AR等藝術科技的運用也從藝術價值和藝術呈現上展示了中國藝術的別樣色彩。

洛杉磯藝術博覽會時隔一年后回歸

2022年洛杉磯藝術博覽會(Frieze Los Angeles)于2月17日正式開幕。作為美國最大的國際藝術博覽會之一，也是今年首個啟動的線下藝博會，弗里茲洛杉磯藝博會在經歷一年的消失后正式回歸，疫情的暫停不僅沒有影響它的銷售，反而在開年之時引爆了美國西海岸，為新一年的藝術世界開啟了濃墨重彩的序章。

由于新冠肺炎疫情，去年的展會被取消；但本周，弗里茲洛杉磯會展中心以VIP開幕的形式重新煥發了生機。這一場面像往常一樣引人注目，像大衛·卓納（David Zwirner）、豪瑟沃斯（Hauser & Wirth）和佩斯（Pace）這樣的大型交易商的攤位賣光了新加入他們花名冊的藝術家的作品。展會在比佛利希爾頓酒店對面的一個定制帳篷里設置了大約100個展位，參觀者絡繹不絕，經銷商們報告了全天的強勁銷售。在VIP開幕首日，豪瑟沃斯畫廊展位作品已經全部售空，卓納畫廊銷售總額突破了500萬美元。

2020年洛杉磯弗里茲藝術博覽會(Frieze Los Angeles)的室內景觀，攝影：Casey Kelbaugh，圖片來源：弗里茲(Frieze)

隨著弗里茲藝博會的進駐，洛杉磯的藝術生態越來越活躍。在藝博會舉辦同期，許多當地的藝術機構及美術館推出了多場大型的當代藝術展覽，可謂是“群星璀璨”。與此同時，佩斯畫廊、卓納畫廊、里森畫廊紛紛入駐洛杉磯，毫無疑問，洛杉磯將是全球藝術的下一

站。而此次弗里茲洛杉磯藝術博覽會的成功舉辦功不可沒。人們對藝術展未來的展望也愈發積極。保羅·德·弗洛芒(Paul de Froment)也說道：“我們肯定會以一切已恢復正常的態度來應對這次展覽。我們對結果非常樂觀。”

中央美院團隊參與冬殘奧會形象景觀設計

北京2022年冬奧會和冬殘奧會引導標識系統設計

2月20日，隨著第二十四屆冬季奧林匹克運動會的落幕，我們也將迎來北京2022年冬殘奧會。作為北京2022年冬奧會和冬殘奧會形象景觀的重要設計項目之一，美觀且布設合理的引導標識系統規劃設計是保障冬奧會賽時場館運行安全、高效的重要支撐。這一項設計任務由中央美術學院設計團隊參與完成。

2020年1月，受北京冬奧組委場館管理部委托，由中央美術學院設計學院杭海教授組織，與北京優泊科技有限公司組成聯合創作團隊，共同完成北京2022年冬奧會和冬殘奧會引導標識系統規劃設計。項目實施過程中，中央美術學院設計團隊主要負責引導標識系統圖標設計、標識牌體造型設計、牌體信息設計、中英文規范手冊設計、參與場館踏勘與指導深化設計和制作等工作內容。

在場館管理部的指導之下，設計工作全面貫徹“四個辦奧”和可持續理念，充分考慮無障礙設計需求，遵循國際奧委會要求和國家公共信息等相關規定。設計團隊研究借鑒往屆奧運會相關經驗，在滿足引導標識系統功能的基礎之上，結合舉辦國和主辦城市的文化特色，在設計風格中融入中國傳統人文理念，并與核心圖形和色彩系統保持一致，確保引導標識系統和形象景觀的一體化。

杭州亞運會賽會志愿者紀念物資“小青盒”發布，中國美院俞佳迪團隊揭秘設計

2月21日，在杭州亞運會倒計時200天主題活動現場，杭州亞運會賽會志愿者紀念物資“小青盒”正式發布。此次發布的“小青盒”取自“小青荷”的諧音，由中國美術學院創新設計學院副院長俞佳迪設計團隊操刀設計。“小青盒”外觀采用亞運核心色彩湖山綠，與賽會志愿者服裝“撞色”，彰顯志愿者的蓬勃朝氣，也契合“小青荷”的專屬性。

“小青盒”中內含志愿者徽章、志愿者服務證書、志愿者紀念郵票等三部分賽會志愿者紀念物資。賽事結束后，每一位完成服務的賽會志愿者都將獲得這個“小青盒”，成為“服務亞運、奉獻亞運”的寶貴留念和印記。盒內物資設計充分彰顯亞運文化內涵和志愿精神理念。俞佳迪介紹，志愿者徽章采用“1+3+2”的模式，包含1個主徽章、3個輔徽章和2個配套徽章。

中央禮品文物管理中心即將開放

備受社會各界期待的中央禮品文物管理中心即將于2022年2月22日對公眾開放。該建筑位于北京中軸線東側1公里，西瞰前門、南望天壇。展覽“友好往來 命運與共——黨和國家領導人外交活動禮品展”設有一個主展區和兩個專題區，以新中國成立以來的重大外交事件為主線，系統展示中國共產黨人成功開辟和發展新中國外交事業所走過的光輝歷程、取得的輝煌成就。

2022愛知三年展公布新增參展藝術家名單

2022年愛知三年展宣布了更多將參加2022年7月30日至10月10日舉行的第五屆展覽的藝術家/團體。此屆展覽主題“仍然活著”（STILL ALIVE）來源于愛知縣出生的觀念藝術家河原溫（On Kawara）的“I Am Still Alive”作品系列。

除了最初于2021年8月宣布的22位藝術家/團體外，這次新增了55位參加當代藝術項目的藝術家/團體，包括卡德爾·阿提亞（Kader Attia）、曹斐、貝瑞·麥吉（Barry Mcgee）、奈良美智、笹本晃（Sasamoto Aki）、鹽田千春（Shiota Chiharu）、于一蘭（Yee I-Lann）等。已公布的77位藝術家/團體共來自31個國家和地區，分布在五大洲。超過一半的海外藝術家首次在日本展出。未來幾個月還將有更多藝術家/團體被添加到當代藝術項目最終名單中，表演藝術項目和教育項目的細節也將很快公布。

國內唯一，上海油罐藝術中心入選“百年間25座最佳博物館建筑”

ARTnews2022年發布了“百年間25座最佳博物館建筑”榜單，上海油罐藝術中心成為中國唯一入選的博物館建筑。該榜單收錄了25座過去一百年中最重要的博物館建筑，這些建筑為博物館的外觀提出了新的可能性。

上海油罐藝術中心是由收藏家喬志兵創立的非營利藝術機構，由OPEN建筑事務所擔綱建筑設計，位于黃浦江沿岸，享有上海天際線的壯麗景色，其別致的后工業氛圍證明了上海這座城市自1990年代以來的快速發展。

藝術 · 機構

厲蔚閣亞洲宣布任命馬遙女士為總監

厲蔚閣亞洲欣然宣布，隨著厲蔚閣在全球范圍內的組建，原Salon 94亞洲區總監馬遙女士將加入厲蔚閣亞洲團隊，出任總監，任命即時生效。馬遙將常駐北京，憑借豐富的從業經驗進一步推進厲蔚閣對亞洲的長遠承諾。

馬遙畢業于南加州大學，獲傳播學學士學位，隨后于蘇富比藝術學院獲當代藝術碩士學位。她的職業生涯發端于金融及初創界，而后轉向藝術界。在Salon 94任職期間，馬遙引領了畫廊在亞洲的部署，憑借戰略眼光及對關系網絡的建立，推廣并提升了Salon 94及其代理藝術家在亞洲的知名度。她亦成功策劃了與阿那亞藝術中心、經緯藝術基金等重要機構合作的展覽，促成德瑞克·亞當斯、瑪麗娜·亞當斯威斯、胡瑪·芭芭、瑪麗蓮·敏特等藝術家的作品被納入重要機構及收藏。2021年，她更于紐約為新銳中國藝術家張子飄策劃了廣受贊譽的個展，將中國藝術之聲帶向國際舞臺。

馬遙表示：“很榮幸加入厲蔚閣的亞洲團隊，厲蔚閣在全球范圍內的組建帶來了更具開創性的項目和更大規模的資源整合，不論是在Salon 94還是在厲蔚閣，與優秀的團隊并肩合作都讓我興奮不已。我期待與厲蔚閣的全球團隊一起打開傳統畫廊行業的想象力，深入拓展在地藝術項目，以本土性與全球性并重的實踐理念將更豐富的藝術資源及更全面的服務帶給中國藏家。”

格萊斯頓畫廊任命蔡秉橋為合伙人

格萊斯頓畫廊（Gladstone Gallery）任命蔡秉橋（Paula Tsai）為合伙人。蔡秉橋自 2015 年起加入格萊斯頓畫廊擔任總監，她借其藝術史專業背景，以及當代藝術策展經驗，成為了推動畫廊在亞洲發展的重要?色。在加入格萊斯頓畫廊之前，蔡秉橋曾于北京 UCCA 尤倫斯當代藝術中心擔任首席策展人，參與了 50 余個中國重要當代藝術家和新銳藝術家的美術館展覽策劃，并編輯與制作了多本展覽相關的學術出版物。

格萊斯頓畫廊將于今年春天在首爾開設新空間，首展將呈現菲利普·帕雷諾（Philippe Parreno）的個展，展出藝術家為首爾特別創作的新作。

迪拜未來博物館即將開放

坐落在謝赫扎耶德路上的迪拜未來博物館將于2022年2月22日正式開幕，它的總面積為30,548平方米，由4,000兆瓦的太陽能供電。未來博物館有著全球最為復雜的建筑結構，代表了阿拉伯豐富的科學、數學研究領域的卓越成就。共七層樓的博物館將會通過獨一無二的體驗來改變人們對未來的認知，將科學、科技、環境融為一體，通過每層不同的主題和沉浸式體驗，展示一個50年后可以想象的世界。入場門票現已開放購買，預購即可在2月22日開館當日參觀。

“三星堆之睛”設計方案出爐

取名為“三星堆之睛”的三星堆古蜀文化遺址博物館設計方案日前由馬巖松帶領的MAD建筑事務所對外公布。MAD設計的新建筑群為一組六座東西向散落的木結構建筑。向新路以東為建筑群首座建筑——游客接待服務中心，建筑面積達5830平方米。再由其向西延展，五處體量不一的建筑構成了博物館新館。新館占地約3.5萬平方米，建筑面積28650平方米。外形為梭形的木結構建筑群與原有景觀構成了新的大地景觀，仿如睜開了沉睡3000年的古文明之睛。

全球 · 拍賣

CryptoPunk系列創造NFT歷史最高成交價格

區塊鏈技術公司Chain首席執行官Deepak Thapliyal近日在社交媒體上宣布自己是CryptoPunk#5822的買家，以8,000以太坊的價格（約為2,370萬美元）購入，這也是CryptoPunk系列NFT歷史最高成交價格。此前CryptoPunks NFT的最高銷售額是1,180萬美元，由美國線上博彩公司DraftKings的最大股東Shalom Meckenzie在2021年6月的蘇富比拍賣中購買。

蘇富比拍賣科比球衣及NFT動畫

蘇富比拍賣近日于線上推出了已故洛杉磯湖人隊籃球運動員科比·布萊恩特的一件投籃球衣，他曾于2006年穿著此運動服對陣多倫多猛龍隊，并奪得81分。科比的投籃球衣將以實物形式出售，同時還配有科比81分比賽的NFT動畫。這件球衣的起價為20萬美元。拍賣截止時間為2月22日，蘇富比將接受ETH、BTC、USDC以及法幣的最終支付。

全球 · 展覽

“萬里不挑一 Vol.1 周力”于萬一空間開幕

展覽“萬里不挑一 Vol.1 周力”于2月19日至2022年4月2日在萬一空間展出，此次展覽呈現了周力的藝術作品，同時還首次對公眾展出藝術家橫跨多學科的豐富收藏，共同呈現藝術家周力的審美物化與意識世界。展覽以真實的日常生活為脈絡，自然地再現她的“窗外世界”。通過將這些藏品與作品的并置，我們與藝術家共同構建了一個無限貼近真實卻也兼具創造性的展覽：從而了解不僅作為藝術家的周力，還有身為“戀物者”、老師、母親、女性以及一個普通人的她。駐足于窗外，再反觀“窗內世界”，便能體會周力是如何掌控自己對待生活、藝術和生命的節奏，也讓觀者以此窺探創作中傳遞著的“溫暖、希望、愛和波瀾。”

馬文最新個展“這個春秋”開幕

2022年2月15日周二農歷正月十五元宵節，藝術家馬文在福建泉州推出個展“這個春秋”，以此回應她近年來對中國傳統文化中自然節令與人的關系的思考，展覽本身也是對她的水墨實驗和立體紙雕形式探索的回顧。作為一個兼收并蓄和廣泛運用多種創作媒介的藝術家，馬文在展覽中還呈現了她如何根植傳統又創新傳統的思考過程，并探討歷史遺產與當代藝術如何對話和互賦新生。

此次策展人王明賢對馬文作品中使用墨和顏料在亞克力板上繪制的復雜肌理評價頗高，認為“這是她十年來探索研究所得的新技藝”。他引用了黃賓虹先生晚年在前人基礎上提出的“五筆七墨”，“其中五筆“平、圓、留、重、變”尤為重要……在平、圓、留、重基礎上綜合變化，得古人法而又超越古法五筆七墨……幾乎可以說是中國水墨繪畫語言的總結。”他將馬文的紙雕立體畫也看作水墨畫的新實驗版本，在保留傳統水墨語言的同時“有一種極簡、空靈、自然的美感；時而又有焦墨意韻，黑密厚重、渾厚華滋”，給予了整體情態多姿，氣韻生動的畫面極高評價。

“荷爾拜因：肖像捕捉”在紐約展出

洛杉磯蓋蒂博物館展覽現場

“荷爾拜因：肖像捕捉”于2月11日在紐約摩根圖書館和博物館展出，此次展覽展出30余件繪畫和素描作品。這是美國的首個荷爾拜因大型展覽，從早年在巴塞爾制作宗教偶像的肖像，到前往英國成為宮廷畫家，展覽橫跨其整個藝術生涯，呈現他在技術上的精湛以及對于人物個性的捕捉。

荷爾拜因是16世紀初最多才多藝和最具創造力的藝術家之一，他的肖像畫讓人看到了博學、奢華、智慧的文藝復興文化。荷爾拜因以色彩的細膩堆疊，華麗地表現著不同物體的質感。成為宮廷畫家后，他以各種不同的方式描繪著倫敦的貴族男女，除了皮草、緞子、珠寶的渲染，荷爾拜因還將古典建筑裝飾、精美的拉丁文金字、古代作家的名言融合于肖像中，以宣揚畫中人的財富，以及對古希臘、羅馬文化和意大利文學的熱衷。

“重復：李婧個展”于成當代藝術中心開幕

2022年2月19日，由策展人常培杰策劃的《重復：李婧個展》在成當代藝術中心開幕，易英為學術主持。此次展覽以重復為題，以《調色板》系列為主線，并配合《無題》《mensonge》，裝置作品《穿越》三個系列，呈現出她近三年的代表作品。她以重復的方式探索意義的存在，探索作品與預設圖像之間未知的可能性，“重復”是她對創作對象的重復，也是風格語言的重復，并在這個重復的過程中思辨、探索。

永遠 · 緬懷

藝術家丹·格雷厄姆去

世

丹·格 雷厄姆，《表演者/觀眾/鏡子》，單頻道有聲黑白錄像，1975

著名藝術家丹·格雷厄姆 （Dan Graham，1942-2022）于當地時間2022年2月19日在紐約離世，享年80歲。作為全球最重要的當代藝術家之一，格雷厄姆深度參與了美國戰后當代藝術的歷程，他的革新與創造力讓他始終活躍在當代藝術發展的前沿；他同時也是作家、攝影師、建筑師、雕塑家、電影制作人，格雷厄姆的創作在過去半個世紀給當代藝術世界留下深遠影響，他在錄像、裝置及觀眾參與方面所做的突破性嘗試，不僅為這些領域開創了先河，更成為后輩藝術家參考的經典案例。

1942年，丹·格雷厄姆出生于美國伊利諾斯州烏爾班納市。他曾在瑞士蘇黎世聯邦理工學院、瑞士圣加侖美術館、日本北九州當代藝術中心、美國洛杉磯當代藝術館、葡萄牙波爾圖塞拉維斯現代藝術博物館、英國牛津現代藝術館、荷蘭埃因霍溫的凡阿貝博物館、 瑞士伯爾尼美術館等機構舉辦個展。他曾先后5次參加卡塞爾文獻展（1972， 1977，1982，1992，1997），并在意大利威尼斯雙年展上展出過作品（1976，2003，2005）。他曾榮獲蘇黎世Coutts當代藝術基金會大獎（1992），法蘭西鍍金勛章（2001）和紐約美國藝術暨文學學會獎（2010）等殊榮。

藝術家卡門·埃雷拉去世

藝術家卡門·埃雷拉（Carmen Herrera）于2月12日在紐約家中去世，享年106歲。這位出生于古巴的藝術家幾十年來一直默默無聞地從事繪畫創作，直到89歲時才因其色彩鮮明的抽象作品獲得全球認可，曾被《紐約時報》稱贊為“戰后藝術史中的關鍵人物”。

埃雷拉1915年出生于哈瓦那，在巴黎長大，之后回到古巴在哈瓦那大學學習建筑。由于當時古巴軍事獨裁統治導致的動蕩氛圍，她離開學校搬到紐約，在紐約藝術學生聯盟學習。1948年至1956年在巴黎居住期間，她形成了她后來為人所知的風格，即具有鮮明色彩的抽象幾何形狀和具有數學邏輯的銳角圖案。當埃雷拉回到紐約時，男性抽象表現主義藝術家的大型畫作正在流行，但她只能在小型群展中為自己的作品爭取到位置，在近30年的時間里她只舉辦了四次個人展覽。然而，在2004年被重新介紹后，她進入了國際視野，埃雷拉的作品被紐約巴里奧博物館、現代藝術博物館、倫敦泰特現代美術館以及華盛頓特區的赫希洪博物館和雕塑公園以及國家美術館等機構收藏。去年7月，法國政府向她頒發了藝術與文學勛章。

知名媒體人曹景行去世

知名媒體人曹景行因病于2022年2月11日去世，享年75歲。曹景行，1947年生于上海。1968年起皖南山區插隊10年。1978年入復旦大學歷史系。1982年進上海社會科學院世界經濟研究所研究美國經濟。1989年應聘做《亞洲周刊》撰述員，1994年成為副總編，之后兼任《明報》主筆，寫社論和評論。1997年轉行電視，出任香港傳訊電視中天新聞頻道總編輯。1998年入鳳凰衛視，曾任鳳凰衛視資訊臺副臺長兼言論部總監。從2009年2月起，曹景行先生在中央人民廣播電臺新聞綜合頻率中國之聲早間黃金時段，每日評述國內外時事新聞。

部分圖文來源于網絡

（鳳凰藝術 綜合報道 責編/祝明惠）

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