信息來源自Waterandmusic，略有修改

正如馬歇爾·麥克盧漢所說，也許媒體和技術(shù)史上最引人注目的主題之一是“媒體就是信息”。換句話說，人們表達(dá)自己的方式，以及反過來其他人感知表達(dá)的方式，直接受到表達(dá)被傳遞的形式的影響。

不管是好是壞，這種動(dòng)態(tài)已經(jīng)定義了主流音樂產(chǎn)業(yè)的每一步。即使在流媒體時(shí)代，商業(yè)發(fā)行的專輯通常也能持續(xù)40到50分鐘的一個(gè)很大的原因是，一張12英寸、每分鐘33轉(zhuǎn)的黑膠唱片每面可以播放約22分鐘的音樂，即總共45分鐘。同樣地，詞曲作者現(xiàn)在經(jīng)常調(diào)整他們的歌曲結(jié)構(gòu)，以便被Spotify的播放列表算法收錄。抖音等短視頻應(yīng)用最近的病毒式傳播進(jìn)一步鞏固了該行業(yè)的這種心態(tài)，讓洗腦的15秒迅速成為音樂創(chuàng)作的主要單位。在所有這些情況下，發(fā)行渠道對(duì)創(chuàng)意議程都有著直接的影響。

如果媒介就是信息，那么Web3獨(dú)特的音樂語言是什么呢？換句話說，區(qū)塊鏈技術(shù)獨(dú)特地鼓勵(lì)和支持了什么樣的創(chuàng)作過程？

也許web3原生創(chuàng)造力在今天最明顯的例子來自于視覺世界。從2017年的CryptoKitties和CryptoPunks到2021年的Bored Ape Yacht Club和SquiggleDAO，史上許多經(jīng)濟(jì)上最成功的NFT項(xiàng)目都源自一個(gè)共同的創(chuàng)意模板。在社交方面，由于人們?cè)谏缃幻襟w上展示這些NFT以表明自己屬于特定的、獨(dú)家收藏者群體的周邊文化，人們經(jīng)常將這些項(xiàng)目稱為“PFP”。這些項(xiàng)目通常也具有生成性，即基于代碼(鏈上或鏈下)在短時(shí)間內(nèi)創(chuàng)造大量的視覺資產(chǎn)，而不是由特定的藝術(shù)家手工制作。

我們看到音樂家們采用了類似的心態(tài)，使用Web3來試驗(yàn)大規(guī)模的、分布式的音樂和音頻創(chuàng)作過程。Water & Music的社區(qū)已經(jīng)確定了今年推出的近30個(gè)以音樂為主題的生成和PFP NFT項(xiàng)目：從Holly Herndon開創(chuàng)性的Holly+語音合成項(xiàng)目，到Invocation（Telefon Tel Aviv x EFFIXX）和Rituals（Justin Boreta x Aaron Penne）等一次性生成視聽NFT系列，再到6ix9ine的TROLLz和Trippie Redd的 Trippie Headz等更標(biāo)準(zhǔn)的PFP類型項(xiàng)目。

這些生成/PFP音樂項(xiàng)目之所以特別令人興奮，不僅是因?yàn)樗鼈冇袧摿ν苿?dòng)粉絲和創(chuàng)意的邊界，將以前圍繞眾包創(chuàng)意和分布式品牌資產(chǎn)的邊緣或小眾的創(chuàng)意帶到大眾身邊;此外，Web3還有潛力促進(jìn)圍繞這些創(chuàng)造性項(xiàng)目建立更具活力、創(chuàng)新性和可持續(xù)性的商業(yè)模式，否則這些項(xiàng)目在財(cái)務(wù)上是不可持續(xù)的。

也就是說，現(xiàn)實(shí)情況是，生成式/PFP音樂NFT系列的社會(huì)和經(jīng)濟(jì)價(jià)值還沒有達(dá)到與視覺版本相同的持久成功水平。考慮到音樂是現(xiàn)代Web3浪潮的直接受益者(主要是通過一次性的NFT投放)，而且音樂不僅是一種固有的文化和社會(huì)藝術(shù)形式，而且在其現(xiàn)代表達(dá)中也越來越視覺化，這可能會(huì)讓人感到驚訝。

我們?cè)谶@篇文章中想要探討的核心問題不僅是web3原生音樂PFP項(xiàng)目到目前為止的發(fā)展形態(tài)，而且還有將這些項(xiàng)目擴(kuò)展到主流吸引力的挑戰(zhàn)。通過我們自己的市場(chǎng)調(diào)查以及對(duì)幾個(gè)生成音樂NFT項(xiàng)目的創(chuàng)始人的采訪，我們發(fā)現(xiàn)要想縮小這一市場(chǎng)差距絕對(duì)不是簡(jiǎn)單地把視覺藝術(shù)界的常見做法復(fù)制粘貼到音樂界；事實(shí)上，它可能需要從頭開始重新思考整個(gè)傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)對(duì)名人、知識(shí)產(chǎn)權(quán)和粉絲參與的概念。雖然生成/PFP音樂NFT的所有技術(shù)要求都存在，但其社會(huì)、文化和法律基礎(chǔ)可以說并不存在。

我們將通過依次探討以下問題來討論這一論點(diǎn):

l 更多關(guān)于生成音樂創(chuàng)作的歷史背景，為什么它對(duì)音樂很重要，為什么生成音樂藝術(shù)家采用Web3是有意義的;

l 分析生成/PFP音樂NFT項(xiàng)目的技術(shù)可行性——具體來說，Bored Ape和CryptoPunks等視覺PFP項(xiàng)目中使用的某些策略在音樂收藏上的表現(xiàn)如何

l 深入研究生成音樂NFT項(xiàng)目所面臨的社會(huì)、文化和法律挑戰(zhàn)，以及這些挑戰(zhàn)給藝術(shù)家?guī)淼莫?dú)特實(shí)驗(yàn)機(jī)會(huì)。

創(chuàng)作背景:生成音樂作曲家是“園丁”

著名藝術(shù)家和制作人Brian Eno在20世紀(jì)90年代創(chuàng)造了“生成音樂”一詞，用來描述一種基于系統(tǒng)的音樂創(chuàng)作范式。Eno從當(dāng)時(shí)的當(dāng)代科學(xué)思想中獲得了靈感，包括控制論、非線性系統(tǒng)理論和混沌理論——其中關(guān)鍵的共同見解是，即使是最簡(jiǎn)單的系統(tǒng)也可以產(chǎn)生復(fù)雜的行為。一套調(diào)整得恰到好處的規(guī)則，可能具有深刻而不可預(yù)見的創(chuàng)造潛力。

受這些想法的啟發(fā)，Eno報(bào)告說，在20世紀(jì)70年代初，他的思想發(fā)生了根本性的轉(zhuǎn)變，他對(duì)音樂作曲家的理解從“建筑師”變成了“園丁”。正如他在2011年的一次采訪中所分享的，在這種新模式下，作曲家的工作只是為創(chuàng)作提供素材，而不是提供成品，甚至是一套明確的指令。

重要的是，生成音樂不一定要使用計(jì)算機(jī)。Eno的突破性環(huán)境音樂專輯《Discreet Music》使用異步磁帶循環(huán)來創(chuàng)造預(yù)錄材料的無窮無盡的新奇組合;史蒂夫·賴克在《It's Gonna Rain》中使用了類似的手段，效果驚人。但計(jì)算機(jī)顯然是設(shè)計(jì)生成自動(dòng)機(jī)的理想媒介，因?yàn)檎缛魏我粋€(gè)程序員都可以告訴你的那樣，編程的成果都是關(guān)于抽象的——而通過創(chuàng)建一個(gè)制作音樂的系統(tǒng)來創(chuàng)作音樂只是在更高的抽象層次上作曲。最近，Endel、Boomy和Jean-Michel Jarre的EōN應(yīng)用程序試圖將這些計(jì)算機(jī)生成和自適應(yīng)音樂體驗(yàn)帶給更主流的粉絲群體，并在此過程中獲得了數(shù)百萬美元的風(fēng)險(xiǎn)投資。

在Web3社區(qū)中，“生成”一詞被廣泛應(yīng)用于使用代碼在區(qū)塊鏈上制作大量獨(dú)特對(duì)象的藝術(shù)項(xiàng)目。最簡(jiǎn)單的“生成”區(qū)塊鏈藝術(shù)品的形式可能是PFP-forward格式，它將不同的特征混合并匹配到一個(gè)卡通頭像上，就像BAYC一樣。但在這些情況下，算法只是將預(yù)先制作的元素進(jìn)行有限的組合，這勉強(qiáng)滿足了像Eno這樣的藝術(shù)家最初想要的“生成”的定義。另一方面是deafbeef和Tyler Hobbs的Fidenzas這樣的收藏，其結(jié)果和創(chuàng)造它們的代碼都被視為令人驚嘆的藝術(shù)品。

在使音樂生成的創(chuàng)意輸出更容易辨認(rèn)、更容易被主流受眾接受方面仍然存在挑戰(zhàn)。首先，即使是鏈上的創(chuàng)意代碼仍然經(jīng)常由鏈下庫（如Audioglyphs和Art Blocks的p5.js）在瀏覽器中呈現(xiàn)，與音樂迷習(xí)慣消費(fèi)的高質(zhì)量工作室作品相比，這些庫的音頻輸出聽起來仍然很簡(jiǎn)陋，更不用說付費(fèi)了。

盡管如此，在區(qū)塊鏈和NFT的背景下，只要收藏家想要更多獨(dú)特的作品而創(chuàng)作者沒有時(shí)間手工制作，藝術(shù)創(chuàng)作的生成方法將繼續(xù)填補(bǔ)市場(chǎng)空白。在這方面，它可能類似于其他廉價(jià)的制造方法——只是它超越了大規(guī)模生產(chǎn)，以至于生成算法本身被視為藝術(shù)。

Web3作為生成音樂體驗(yàn)之上的潛在分發(fā)層，特別引人注目的是，它能夠使特定的音樂輸出和其公式可收藏——因?yàn)樵诖蠖鄶?shù)這些項(xiàng)目中，底層的生成邏輯/腳本和最終結(jié)果都存儲(chǔ)在鏈上。這與一般生成性NFT項(xiàng)目的主要收藏動(dòng)機(jī)很一致:如果一個(gè)給定的鏈上藝術(shù)品帶有渲染所需的代碼，它會(huì)感覺更持久。

生成音樂NFT的基本機(jī)制:稀缺性，盲目鑄造和燃燒性。

如果某些生成音樂NFT項(xiàng)目的目標(biāo)是復(fù)制視覺項(xiàng)目的經(jīng)濟(jì)成功，我們可以從分析視覺PFP項(xiàng)目的哪些特征和元素能夠轉(zhuǎn)化為音樂項(xiàng)目開始。

在技術(shù)層面上，很多這樣的解讀是合理的。例如，視覺PFP項(xiàng)目中的一個(gè)常見元素涉及到為不同的視覺或角色元素(如服裝、頭發(fā)顏色)分配相對(duì)的稀有度，這些元素可能會(huì)被整合到最終的藝術(shù)品中。稀有性是加密貨幣愛好者比較和定價(jià)他們的NFT收藏品的一個(gè)關(guān)鍵因素，甚至有一個(gè)完整的行業(yè)幫助加密貨幣品牌為他們的NFT系列生成稀有性表。因此，許多生成音樂NFT項(xiàng)目，如SoundArts(上圖)已經(jīng)實(shí)施了基于稀有性的方法，開發(fā)者將稀缺性等級(jí)分配給每個(gè)stem，從而告知特定音樂NFT收藏的生成創(chuàng)作過程。

許多生成音樂NFT項(xiàng)目從視覺世界中借鑒的另一個(gè)實(shí)施元素是盲鑄，在這個(gè)過程中，收藏家在不知道他們將獲得的特征的確切組合或稀有性的情況下對(duì)NFT進(jìn)行初級(jí)購買。例如，藝術(shù)家Julian Mudd的Muddy collection允許收藏家圍繞他的歌曲“Growing Pains”鑄造總共1000個(gè)生成性NFT，每個(gè)NFT都有10000種可能的獨(dú)特的衍生組合，包括人聲、和弦、填充、低音和打擊樂，這些都是收藏者在購買之后才知道的細(xì)節(jié)。

盲鑄的項(xiàng)目通常會(huì)在所有NFT鑄造后或鑄造期結(jié)束后(以哪個(gè)先出現(xiàn)為準(zhǔn))觸發(fā)其基本稀有性信息的“披露”。因此，從設(shè)計(jì)上來看，盲鑄的過程與在電子游戲中購買戰(zhàn)利品盒或IRL中的彩票的過程驚人地相似。

我們?cè)谏梢魳種FT領(lǐng)域中開始看到的第三個(gè)機(jī)制是，讓收藏者能夠燃燒代幣(即完全且不可逆轉(zhuǎn)地從供應(yīng)中移除它們)，隨著原始資產(chǎn)數(shù)量的減少，創(chuàng)造了“genesis”收藏的額外稀缺性。作為一種行為藝術(shù)作品，數(shù)字藝術(shù)家Pak推出了一個(gè)專門的網(wǎng)站burn.art，任何收藏家都可以燃燒他們擁有的任何NFT，以換取代幣$ASH，這些$ASH可以進(jìn)一步兌換Pak自己的NFT收藏。

在音樂領(lǐng)域，旗艦級(jí)的生成音樂NFT項(xiàng)目EulerBeats將他們的第一次投放結(jié)構(gòu)化為27張one-of-one genesis“LP”;根據(jù)項(xiàng)目的服務(wù)條款，每張genesis LP共有120份拷貝或“印刷品 ”按粘合曲線銷售（即每次銷售價(jià)格自動(dòng)上漲），印刷品銷售的8%歸genesis LP持有人，2%歸EulerBeats，其余90%歸燃燒儲(chǔ)備庫。進(jìn)一步的游戲化架構(gòu)為NFT所有者提供了燒毀其原始印刷品的機(jī)會(huì)，以換取該印刷品當(dāng)前價(jià)值的90%。

社會(huì)、文化和法律方面的挑戰(zhàn)

雖然上述所有策略在技術(shù)上對(duì)于生成/PFP音樂NFT項(xiàng)目都是可行的，但這種模式在社會(huì)上、文化上和法律上是否可以大規(guī)模地實(shí)現(xiàn)完全是另一個(gè)問題。

評(píng)估生成/PFP音樂NFT收藏的潛在市場(chǎng)，不僅要從財(cái)務(wù)角度出發(fā)，還要從哲學(xué)角度出發(fā):為什么人們一開始就喜歡聽和分享音樂？作為一種固有的社會(huì)藝術(shù)形式，音樂被分享的越多，就會(huì)產(chǎn)生更多的附加價(jià)值。因此，是否每個(gè)人都想擁有一首獨(dú)特的音樂，還是他們都想共同分享和體驗(yàn)同一首音樂？一旦你似乎能夠通過按下一個(gè)按鈕來大規(guī)模生產(chǎn)多種不同版本的音樂（即使藝術(shù)家可能在幕后付出了更多的努力來建立這個(gè)系統(tǒng)），歌迷與音樂的關(guān)系是否會(huì)改變？傳統(tǒng)的自上而下的名人品牌理念——粉絲追隨那些擁有獨(dú)特個(gè)性和無法復(fù)制的聲音的藝術(shù)家——這種傳統(tǒng)觀念如何巧妙地映射到去中心化的基礎(chǔ)設(shè)施上？

缺乏社會(huì)效用

一般來說，生成/PFP項(xiàng)目最強(qiáng)大的心理吸引力之一是將收藏者團(tuán)結(jié)在某種傘狀社區(qū)之下的能力。SoundArts創(chuàng)始人Paris Blohm在接受采訪時(shí)表示:“生成性PFP是兼具共性和獨(dú)特性的完美例子。SoundArts的創(chuàng)始成員Brian Nguyen以BAYC為例補(bǔ)充道:“我們都是猿人，但我們?cè)谶@個(gè)社區(qū)中都有自己的身份。”

在我們的數(shù)據(jù)庫中，許多生成性音樂NFT項(xiàng)目都傾向于類似的、內(nèi)在的社區(qū)元素，通常通過將NFT所有權(quán)視為訪問和治理特定于收藏的DAO (Holly+、Mudd DAO、BeetsDAO和BleepsDAO是少數(shù)幾個(gè)關(guān)鍵的例子)的途徑。實(shí)驗(yàn)音樂/藝術(shù)公司So Lab X、Sound Obsessed和IN X SPACE的聯(lián)合創(chuàng)始人Kalam Ali在采訪中告訴我們:“我們認(rèn)為生成式NFT可能會(huì)創(chuàng)造一種新的粉絲俱樂部，在那里，NFT持有者可以訪問藝術(shù)家未來的作品和表演。”“我們采用了一種新的方式，通過藝術(shù)家或樂隊(duì)的大型NFT系列來聚集粉絲基礎(chǔ)。我們也看到了這種形式的創(chuàng)意和經(jīng)濟(jì)潛力相輔相成，例如使用生成NFT來取代虛擬元宇宙活動(dòng)中的商品甚至門票。”

也就是說，這些社區(qū)體驗(yàn)很大程度上仍然是由web3原生藝術(shù)家和收藏家建立的。由于各種文化和技術(shù)原因，生成/PFP音樂NFT的主流社會(huì)效用仍然遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于它們的視覺同行。

首先，音樂本身就比視覺藝術(shù)更難瀏覽。在聽一首歌的過程中，粉絲或收藏家不僅可以掃描數(shù)以百計(jì)的視覺PFP，還可以更快地分析這些視覺資產(chǎn)與同一收藏中的其他資產(chǎn)相比的稀有程度和獨(dú)特性。相比之下，至少對(duì)于日常消費(fèi)者來說，評(píng)估給定音頻文件的稀有性(例如推斷不同音頻之間的細(xì)微變化)可能就不那么直觀了。

此外，圍繞視覺生成/PFP NFT文化的很大一部分是能夠在Twitter、Discord和其他社交平臺(tái)上自我展示自己的NFT作為個(gè)人照片，特別是對(duì)于像BAYC和CryptoPunks這樣圍繞人類或類人角色設(shè)計(jì)的系列。大多數(shù)情況下，沒有主流社交平臺(tái)支持將音樂或音頻作為PFP的格式。

這些限制也提出了這樣的問題:生成式音樂NFT的所有者最終會(huì)更認(rèn)同哪一部分——音頻、視覺、后續(xù)的DAO還是項(xiàng)目背后的藝術(shù)家本身？將生成/PFP音樂NFT擴(kuò)展到更廣泛的受眾的一個(gè)潛在途徑可能是在頂部為它們提供一個(gè)類人的視覺層，以使它們與日常粉絲更“相關(guān)”，特別是那些可能已經(jīng)熟悉BAYC的人。例如，交互的生成音樂NFT項(xiàng)目WarpSound(上圖)通過一個(gè)虛擬的、人類/擬人化的DJ集合，以視覺方式呈現(xiàn)其音樂輸出，而不像其他許多類似的項(xiàng)目，其視覺層只由更抽象的藝術(shù)組成。

缺乏法律追索權(quán)

如果沒有開放地?fù)肀А盎煲簟蔽幕曈XPFP世界不會(huì)像今天這樣成功——也就是說，給予NFT所有者至少一些商業(yè)化其代幣的商業(yè)權(quán)利。這種動(dòng)態(tài)的一個(gè)最顯著的例子可以在BAYC社區(qū)找到，在那里，所有者對(duì)他們從收藏中擁有的任何NFT擁有完全的商業(yè)權(quán)利。如今，你可以在T恤、咖啡杯、帽子、漫畫和無數(shù)其他種類的產(chǎn)品上看到猿，更不用說在環(huán)球音樂集團(tuán)旗下的一個(gè)全新的超級(jí)組合中了;這種對(duì)衍生知識(shí)產(chǎn)權(quán)的開放性有助于將BAYC推向有史以來經(jīng)濟(jì)上最成功的NFT系列之一。

(重要的是，并不是所有的PFP項(xiàng)目都采用這種心態(tài);例如，cryptopunk的創(chuàng)作者保留了從該項(xiàng)目中獲得商業(yè)利潤(rùn)的獨(dú)家權(quán)利，而CryptoKitty的所有者每年只能從他們自己的藝術(shù)作品的商業(yè)化版本中獲得10萬美元的銷售額。但即使是這種權(quán)利，執(zhí)行起來也有些松散，更有限的項(xiàng)目往往不會(huì)在更廣泛的社區(qū)中產(chǎn)生那么多的收入。似乎大多數(shù)PFP項(xiàng)目都認(rèn)為品牌擴(kuò)張和知名度比保護(hù)知識(shí)產(chǎn)權(quán)更重要。)

有一些早期的、小規(guī)模的概念證明了這種不干涉音樂NFT衍生作品的方法。例如，Async平臺(tái)允許收藏者擁有代表在任何給定時(shí)間更改歌曲最終母帶中給定stem權(quán)利的NFT，然后購買這些stem 的不同組合的NFT“印刷品”(類似于EulerBeats的Genesis與前面描述的打印模型)。Audioglyphs和EulerBeats等項(xiàng)目還向原始NFT持有者授予相關(guān)歌曲的商業(yè)權(quán)利，只要他們持有原始代幣。

不過，這樣的條款通常很大程度上依賴于社區(qū)中的收藏者不是壞行為者的信任和固有假設(shè);實(shí)際執(zhí)行知識(shí)產(chǎn)權(quán)開發(fā)權(quán)和代幣所有權(quán)之間的這種聯(lián)系是相當(dāng)松散的。基于這個(gè)原因，將圍繞生成音樂NFT的衍生貨幣化模式擴(kuò)展到主流音樂文化將面臨巨大的法律挑戰(zhàn)。

事實(shí)上，甚至在考慮Web3和NFT之前，圍繞生成音樂創(chuàng)作的法律問題輕描淡寫地說就是一場(chǎng)鬧劇。在大多數(shù)國(guó)家，對(duì)于在包含人工智能的歌曲創(chuàng)作或制作過程中究竟應(yīng)該歸功于誰，并沒有一個(gè)法律標(biāo)準(zhǔn)。特別是對(duì)于生成音樂NFT，代幣只會(huì)放大而不是消除音樂行業(yè)根深蒂固的法律復(fù)雜性。鑒于PFP項(xiàng)目一般都能自由地從對(duì)方那里獲取知識(shí)產(chǎn)權(quán)而沒有法律追索權(quán)，這種趨勢(shì)也許被Web3社區(qū)強(qiáng)烈的反版權(quán)精神所忽視。

總結(jié):創(chuàng)造力本身就是一種經(jīng)濟(jì)回報(bào)

最重要的是，由于各種各樣的原因，消費(fèi)者/粉絲對(duì)生成音樂NFT的需求，以及由此產(chǎn)生的財(cái)務(wù)模型和價(jià)值尚未得到證實(shí)。然而，至少就目前而言，在音樂/Web3生態(tài)系統(tǒng)大多關(guān)注以藝術(shù)家福祉為核心的基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)之際，這些限制也起到了防止投機(jī)的作用。

像BAYC和cryptopunk這樣的視覺PFP項(xiàng)目之所以成功，不僅是因?yàn)樗鼈兘⒘艘环N共享社區(qū)和身份的意識(shí)，還因?yàn)樗鼈円呀?jīng)成為了具有一定金融效用的可交易資產(chǎn)，在某些情況下，這導(dǎo)致了數(shù)字藝術(shù)的高度投機(jī)市場(chǎng)。但是，音樂的固有特點(diǎn)和它在社會(huì)中發(fā)揮的功能可能使它不太可能遵循同樣的投機(jī)路線。

所以，作為結(jié)語，現(xiàn)在是時(shí)候思考什么樣的新型商業(yè)模式可以支持下一波生成音樂NFT的一個(gè)好時(shí)機(jī)，而這與任何金融投機(jī)的預(yù)期無關(guān)。

對(duì)于這個(gè)生態(tài)系統(tǒng)中的藝術(shù)家來說(或者對(duì)于任何長(zhǎng)期在Web3工作的藝術(shù)家來說)炒作NFT可能是錯(cuò)誤的模式。相反，生成音樂NFT項(xiàng)目可以更專注于為原創(chuàng)藝術(shù)家建立長(zhǎng)期的被動(dòng)收入模式，同時(shí)也讓收藏者圍繞代幣建立自己的業(yè)務(wù)并創(chuàng)作創(chuàng)意作品。Holly+已經(jīng)在Zora拍賣行采取了這種方法(上面的截圖)，在那里，任何人都可以提交使用Holly+語音模型制作的藝術(shù)品，以便可能被納入Holly+ DAO在該平臺(tái)上的1/1 NFT收藏中。這些眾包NFT銷售產(chǎn)生的利潤(rùn)將與貢獻(xiàn)藝術(shù)家平分50%，40%將用于Holly+DAO Treasury以資助新工具，10%歸Holly Herndon，作為使用她數(shù)字肖像的補(bǔ)償。

通過將生成性音樂NFT項(xiàng)目提供給藝術(shù)家和音樂產(chǎn)業(yè)而不僅僅是給歌迷，這也是一個(gè)潛在的有趣的金融機(jī)會(huì)，在任何離散的創(chuàng)意輸出的同時(shí)，將基礎(chǔ)的創(chuàng)意過程貨幣化。“我們有興趣研究如何使用NFT和代幣來實(shí)現(xiàn)生成音樂工作流程、模板和數(shù)據(jù)集的貨幣化，”Ali說，他引用了用于聚合生成藝術(shù)模型的開源鏈下資源如Pollinations.Ai作為靈感“你可以使用代幣來訪問特定的藝術(shù)數(shù)據(jù)集，或者你可以購買藝術(shù)家的NFT來獲得用于生成該藝術(shù)作品的創(chuàng)意軟件的許可。”

這種盈利模式讓人回想起Eno將作曲家視為自下而上的園丁而不是自上而下的建筑師的概念——以及這種區(qū)別如何將Web3藝術(shù)性重新定義為不僅提供成品創(chuàng)意產(chǎn)品，而且還為NFT收藏家和其他藝術(shù)家創(chuàng)造自己的衍生作品并將其貨幣化提供種子。

“我們認(rèn)為NFT格式推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展，就像錄音技術(shù)的發(fā)展創(chuàng)造了錄音師的概念一樣，音樂的實(shí)際錄制和歌曲的音符或歌詞一樣，都是藝術(shù)。”由Gramatik、Luxas和Audioglyphs平臺(tái)推出的生成音樂NFT項(xiàng)目Synthopia的團(tuán)隊(duì)在一份聲明中告訴我們。“如果NFT能夠讓生成音樂的經(jīng)濟(jì)性發(fā)揮作用，我們認(rèn)為它可以產(chǎn)生同樣的影響。”

從藝術(shù)家的角度來看，從長(zhǎng)遠(yuǎn)來看，這可能是 Web3 在音樂行業(yè)的終極解鎖——不僅要考慮短期的經(jīng)濟(jì)機(jī)會(huì)，還要考慮區(qū)塊鏈和去中心化為整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作開辟的更深層次的領(lǐng)域，對(duì)于這些領(lǐng)域來說，任何經(jīng)濟(jì)上的好處都只是錦上添花。